Tag Archives: Pintura

La portuguesa

A partir de un cuento de Robert Musil, Rita Azevedo Gomes contsruye un filme de palabra justa, gesto preciso y concentración postural, donde el tiempo se inscribe en cada plano y donde se perciben ecos de «Gertrud», de Dreyer.

Entrevista a Otar Iosseliani en Las Palmas

Conversación placentera e iluminadora con el cineasta georgiano en el Festival de Cine de Las Palmas. Iosseliani nos habla de teatro, pintura, representación, neorrealismo, comedia, actores,… Sus palabras van mucho más allá de su obra fílmica.

Mimosas

En este artículo, que forma parte de la serie “cuerpos en fuga”, la autora traza vínculos entre la segunda película de Oliver Laxe, las sagas del Grial y las pinturas de Fortuny y Delacroix.

Festival de Sevilla: SEFF 2016 (II)

Nuestro cronista Bruno Hachero continúa su recorrido por el XIII Festival de Sevilla centrando su mirada en filmes como ‘Paradise! Paradise!’ (Kurdwin Ayub), ‘El último verano’ (Leire Apellaniz) o ‘What Means Something’ (Ben Rivers), ‘La substància’ (Lluís Galter) o ‘Austerlitz» (Sergei Loznitsa).

Francofonia

«Un trasunto de Napoleón deambula por las salas con chocarrera grandilocuencia mientras se busca en los cuadros e intenta atribuirse todos los logros artísticos –“c´est moi”, proclama frente a la Mona Lisa–. La historia de Francia ridiculizada y el país, rendido a los nazis: los peligros de hacer una película [«Francofonia»] con Aleksandr Sokurov.»

The tale of Princess Kaguya

La última película de Isao Takahata, que bebe de la tradición estética japonesa, se ha concebido con un dibujo despojado de artificios y explícito en su materialidad, donde la simplicidad del trazo permite abordar mundos fantásticos con extrema sencillez y belleza.

Encuentro con Mike Hoolboom

En su pasada edición, el festival Curtocircuíto dedicó una retrospectiva a Mike Hoolboom. En esta entrevista el cineasta canadiense nos habla de su metodología, de la importancia del montaje y la música en sus películas, de sus ideas acerca del cine vanguardista y su público, de algunas figuras cruciales en su vida…

Magical Girl

El autor comparte su experiencia de «Magical Girl» e hila un texto donde Hopper, Goya, Miñarro y el manga cobran protagonismo junto a las imágenes del segundo largometraje de Carlos Vermut.

De caballos y hombres y Apocalipsis

«El caballo de Turín» se deja morir de inanición. Puesta en escena de la voluntad de Apocalipsis, la obra de Tarr sostiene que el fin del mundo ya ha ocurrido. Frente a este caballo moribundo, otro film de 2011 y procedente de otro mundo, pone en escena el devenir de un caballo, pero en esta ocasión sin Apocalipsis de por medio. El «War Horse» de Spielberg es la evidencia de una resistencia, de un “continuará”…

El cine y lo animal

He aquí una primera aproximación al modo en que el cine explora esa “zona indiscernible, indecible” entre lo humano y lo animal. Y cómo, estéticamente, lo animal se anuncia como una fuerza plástica tendente al desbordamiento de la narración o de la figuración. Ejemplos de Berger, Chaplin, Grandrieux, Deutsch, Epstein, Laughton, Tourneur…

La cueva de los sueños olvidados

Herzog realiza con su primera película en 3D una de sus obras más metacinematográficas, en la que definitivamente se decide a indagar en los misterios del oficio de cineasta (…) Las pinturas rupestres de Chauvet quedan como reliquias de un pasado en formación, sobre el cual se fueron construyendo los códigos que soportan la civilización.