D’A 2024
Crónica del último festival de cine de autor de Barcelona, marcado por las reminiscencias de la pandemia y las formas cinematográficas cubistas.
Archivo de la etiqueta: Cine de autor
Apuntes sobre el estado del cine
El autor reflexiona sobre la dicotomía entre «cine» y «mundo del cine», y entre un tipo de espectador descubridor y otro individualista.
Entrevista a Laura Ferrés sobre ‘La imatge permanent’
La cineasta, que ha firmado su primer largometraje, nos recibe durante el festival L’Alternativa.
‘La mujer de Tchaikovsky’ o la pretendida belleza de lo informe
La última película de Kirill Serebrennikov sirve de punto de partida al autor para cuestionar ciertas tendencias formales muy discutibles del «cine de autor» de prestigio
D’A 2023
Crónica de la última edición del Festival de Cine de Autor de Barcelona, marcada por la fisicidad de los cuerpos, el poder de la palabra y los extravíos narrativos.
Entrevista a Pablo García Canga sobre ‘Las tierras del cielo’
El primer largometraje del realizador ha sido presentado en la sección Un impulso colectivo del D’A 2023.
D’A 2022
Tras el paréntesis generado por la pandemia de Covid-19, esta edición presencial del Festival de Cine de Autor de Barcelona presentó una gran cosecha cinéfila, ajena a los malos augurios para el futuro del cine.
D’A 2021
Crónica de la última edición del Festival de Cine de Autor de Barcelona, que se celebró en formato híbrido (presencial+online) y combinó grandes nombres internacionales (Tsai Ming-liang, Abel Ferrara, Kelly Reichardt, Cristi Piu, Hong Sang-soo, etc.) con nuevas promesas del cine español.
‘Vitalina Varela’, película de género
El autor se interroga en este ensayo hasta qué punto el deslumbrante trabajo estético de la última película de Pedro Costa es el más adecuado para retratar la situación de pobreza en la que viven los protagonistas.
D’A 2020
Crónica de la edición celebrada en Filmin del festival de cine de autor de Barcelona, donde se constata la vocación de varios directores jóvenes por recuperar la estética predigital, «como si se quisiera volver a la arcadia del cinematógrafo en su materialidad, la textura de sus imágenes».
El cine de autor después del cine de autor
Tras la muerte en la última década de cineastas irrepetibles como Rohmer, Marker, Rivette, Varda, Chabrol o Resnais, el articulista se pregunta si existe un relevo en el cine de autor contemporáneo y ofrece una mirada optimista y plural. (#Especial10añosTRANSIT)
La evolución de ‘Transit’ y el estado de la crítica online
Uno de los fundadores de «Transit» analiza la evolución de la crítica online y de la nueva cinefilia en España durante la última década y se interroga sobre el estado dubitativo del cine contemporáneo. (#Especial10añosTRANSIT)
Sobre el desgaste cinéfilo y otras cuestiones urgentes
El autor confiesa en este ensayo padecer un «desgaste cinéfilo» al observar el estado actual del cine, que alcanza también a su forma de acercarse a las películas, a su voluntad de escribir y reflexionar como crítico. (#Especial10añosTRANSIT)
Especial 10 años de TRANSIT (2009-2019)
Coincidiendo con el décimo aniversario de nuestra web, presentamos un dosier especial que reunirá, durante las próximas semanas, un total de quince artículos muy personales dedicados, entre otros aspectos, al estado de la crítica, de la cinefilia y del cine.
D’A 2019
Crónica del festival barcelonés en la que emergen el asilvestrado cine francés, el cine americano más íntimo y pesimista, el cine español menos encorsetado, la celebración de la juventud y el placer de deambular del flâneur
Dosier Richard Linklater
El presente estudio pretende ser un recorrido ágil y fresco por la trayectoria del cineasta tejano, que ha sabido registrar, como pocos, la importancia de pensar y vivir mientras se deambula (y viceversa) con libertad. Este dosier se publicó en 2013, pero se ha ido actualizando con textos de las posteriores películas de Linklater.
L’Alternativa 2015 vista desde Chris Marker
Particular recorrido por cuatro películas de esta edición del festival («Le récit de mon père», «África 815», «Stand by for Tape Back-Up»y «Counting»), donde la autora nos propone «un juego de edición, de montaje paralelo (de tiempo y espacio)» a partir de las reflexiones y las imágenes de Chris Marker.
I FILMADRID
FILMADRID no viene a paliar una tara o carencia en cuanto a visibilidad de un cierto tipo de cine (…), sino a sondear los movimientos y evoluciones del cine contemporáneo. Y también a tomar partido, no ser mero espectador, sino (…) marcador activo de una dirección política…