Tag Archives: Pop

Lo que esconde Silver Lake

La tercera película de David Robert Mitchell ofrece lecturas estimulantes sobre la cultura pop, sobre cierta mirada masculina, sobre la ciudad de Los Ángeles y sobre las diferencias de clase en una trama neonoir llena de acertijos, códigos y referentes culturales

Cannes 2018

El autor plantea un recorrido personal a través de varios filmes relevantes de la sección oficial del festival francés, como son «Lazzaro felice», «Cold War», «Burning», «Under the Silver Lake» o «Un asunto de familia».

El cine de João Nicolau

Un viaje musical, colorido y fantasioso por el universo de este singular cineasta portugués a partir de sus dos películas, ‘John From’ y ‘A espada e a rosa’, y sus cuatro deliciosos cortos: ‘Gambozinos’, ‘O dom das lagrimas’, ‘Canção de amor e saúde’ y ‘Rapace’.

Las mil y una noches

El autor se acerca a la trilogía de Miguel Gomes, donde el cineasta portugués aborda la crisis económica de su país siguiendo libremente la estructura de la célebre recopilación de cuentos «Las mil y una noches».

Los karaokes en el cine

Las secuencias cinematográficas en karaokes se han convertido tanto en una suerte de motivo (audio)visual recurrente como en marco para momentos privilegiados de inflexión argumental. Este vídeo-ensayo recopila varios ejemplos relevantes.

«Surechigai» en Linklater

“Surechigai merodorama: melodrama del rozarse sin llegar a tocarse”. En «Antes de amanecer» hay un momento totalmente «surechigai» en la primera mitad del filme, cuando Jesse y Céline aún se están conociendo, en el que él trata de tocar el pelo de ella pero apenas llega a rozarlo…

Spring Breakers

Pese a la fulgurante superficie de brillos nocturnos y cuerpos jóvenes, o al impulso «carpe diem» que es capaz de insuflar a una audiencia receptiva, en el filme de Korine late desde el principio una curiosa melancolía asociada a la constatación de que el «break» no durará para siempre…

La lección de anatomía del videoclip

La representación del cuerpo en determinados videoclips (sobre todo aquellos vinculados a la música electrónica) nos puede decir muchas cosas acerca de la evolución del sonido, de las metamorfosis en el mundo de la música.

Drive

Como ocurre con los cineastas de género más inteligentes, la filmografía de Winding-Refn se puede leer como una progresiva recapitulación histórico-crítica de películas basada en la constante actualización de gestos cinematográficos ya ocurridos. Los elementos que maneja solo tienen sentido en un mundo creado y habitado por el cine…

Sitges 2011

Un festival puede ser una experiencia extasiante, tanto que tras pasar diez días en uno de ellos podemos sentirnos completamente superados por todo lo vivido y visto. Carles Matamoros pasó por el Fin del Mundo en la 44ª edición del Festival de Sitges, pero ha vivido para contarlo.

Runaway

Aquí lo importante no es lo que se cuenta (sin ápice de cinismo, por otro lado, lo cual ya es un mérito), sino el encadenado de set-pieces ultraesteticistas que convierten a «Runaway» no tanto en un filme como en un objeto, algo que poseer y con lo que deleitarse una y otra vez…

Between the Devil and the Wide Blue Sea

Con esta película, Romuald Karmakar buscó adentrarse en las distintas manifestaciones de la escena electrónica germana, grabando el directo de proyectos tan dispares entre ellos como Tarwater, Xlover o Fixmer/McCarthy. Para ello renunció a cualquier atisbo de narración para dejarse guiar por la vibración del sonido…

La creación de Vincent Moon (La Blogothèque)

Al leer un cuento de Borges entendí perfectamente qué diferenciaba las imágenes de Moon de las del resto de directores de videoclip o documental musical. Aquello que conseguía derribar esa barrera invisible anteriormente citada que separaba el cine de la música no era otra cosa que un acto manifiesto de vampirismo…