Entrada fija

Especial: La política actoral

En este dosier dedicado a los actores y las actrices nos acercamos tentativamente a conceptos como la «teoría del actor» o la «política actoral» analizando gestos, movimientos, la voz o la mirada de intérpretes que condicionan o definen la puesta en escena de las películas en las que participan.

Cate Blanchett

En Cate Blanchett se intuye una tensión entre la preparación y la intuición, lo consciente y lo inconsciente, lo premeditado y lo imprevisto, lo ensayado y lo espontáneo, lo buscado y lo encontrado, lo adquirido para el papel y aquello que surge de la propia gestualidad. Más allá de la imitación, incluso de sí misma, hay en ella algo diferente, inclasificable y capaz de sorprenderte.  

Adam Sandler

A pesar de su aparente levedad, a lo largo de su filmografía Adam Sandler ha ido perfilando una «comic persona» basada en una estrategia performativa que deriva de su condición simultánea como personaje dentro de la narrativa y como persona extradiegética.

Rosa María Sardá

La reciente muerte de Rosa María Sardá ya tiene en el recuerdo la neblina blanquecina y turbia que el ritmo agotador y adormilado de la vida en pandemia ha impuesto sobre todo lo relevante que sucede mientras sobrevivimos, pero 2020 siempre será también el año en que murió la Sardá.

Sitges 2020

El cronista se acerca a una edición del festival marcada por el Covid-19, donde sobresalieron películas como «Un efecto óptico», «L’État sauvage», «My Heart Can’t Beat Unless You Tell It To», «La Nuée», «Mandibules» o «Teddy».

Last Days in a Lonely Place

Este ensayo aborda el segundo film de la trilogía «In Memoriam» del cineasta de vanguardia Phil Solomon, que a partir de imágenes del videojuego Grand Theft Auto construyó una elegía digital alrededor del misterio de la muerte.

The Beach Bum

La autora explora el último filme de Korine, donde a través de los vagabundeos de un hippie noctámbulo y aventurero que escribe poesías sin rima, la nostalgia parece algo tan destructivo como revolucionario.

Rehearsals for Retirement

Este ensayo aborda el primer film de la trilogía «In Memoriam» del cineasta de vanguardia Phil Solomon, que a partir de imágenes del videojuego Grand Theft Auto construyó una elegía digital alrededor del misterio de la muerte.

Story of night / D’Est

Este montaje audiovisual pone en relación las películas de Clemens Klopfenstein y Chantal Akerman, que lograron filmar la noche urbana como si fuera la crónica de la muerte anunciada del comunismo, antes de que se impusiera la “iluminación generalizada” del 24/7.

D’A 2020

Crónica de la edición celebrada en Filmin del festival de cine de autor de Barcelona, donde se constata la vocación de varios directores jóvenes por recuperar la estética predigital, «como si se quisiera volver a la arcadia del cinematógrafo en su materialidad, la textura de sus imágenes».

To the Ends of the Earth

Acercamiento a la película de Kiyoshi Kurosawa, que da aquí una vuelta de tuerca a su universo. El filme, del que se analizan sus vínculos con Antonioni y con Rossellini, sobresale por su modo de filmar el vagabundeo existencial de una mujer japonesa en espacios turísticos de Uzbekistán.

Chernóbil / El incidente

Este montaje audiovisual pone en relación una serie de imágenes de espacios vacíos en la miniserie de HBO con unos planos que muestran una naturaleza amenazante en la película de M. Night Shyamalan. El videoensayo resultante evoca, inevitablemente, nuestra situación presente de confinamiento.