Las margaritas
El autor comenta el film de Vera Chytilová de 1966, que se proyecta ahora restaurado, y sus concomitancias con el cine moderno de su tiempo y posterior.
Una pequeña crónica del FICX 2024
El autor nos relata las impresiones y las reflexiones que le inspira su paso por el Festival Internacional de Cine de Gijón.
Un John Ford de 1918, “reestrenado” en Valparaíso
El autor nos ilustra acerca de la recuperación de uno de los primeros westerns de John Ford, exhibido en la inauguración del Festival de Cine Recobrado de Valparaíso.
El hilo invisible
El autor indaga las reminiscencias del mito de Pigmalión en la película de Paul Thomas Anderson, así como sus paralelismos con el ‘Barry Lyndon’ de Kubrick.
Sitges 2024
El certamen ha insistido este año en el motivo de la comunidad pequeña y viciada, y nos ha inspirado algunas ideas sobre modernidad y zona de confort en el cine.
San Sebastián 2024
En unos días en el festival donostiarra, el autor ha podido ver, entre una ecléctica selección de films, lo último de Albert Serra, Hong Sang-soo o Kiyoshi Kurosawa.
Venecia 2024
En esta crónica veneciana se abordan las mutaciones de seis (sub)géneros cinematográficos a partir de seis películas clave de esta edición dirigidas por Pedro Almodóvar, Pablo Larraín, Emmanuel Mouret, Halina Reijn, Giovanni Tortorici y Brady Corbet.
Entre Bo Burnham y los ecos de Hofmannsthal
‘Inside’, film realizado durante el confinamiento pandémico, y la ‘Carta de Lord Chandos’ del escritor austríaco coinciden en tratar la idea de la crisis del lenguaje.
Mutaciones del canon cinematográfico (II)
Segunda parte de un análisis en el que se ponen en cuestión cinco ideas que trató de desvalorizar el ranking de ‘Sight and Sound’ de 2022.
El asiento del fantasma
Entrevista a Fernando Guerreiro, autor del libro ‘A cadeira do fantasma’, que da una nueva profundidad a la teoría del fantasma en el cine a través de un «efecto 3D mental».
Por un fanon online
¿Es posible que el «fanon» atomizado en comunidades virtuales como Letterbox o Twitter/X haya legitimado nuevas formas de recepción crítica del cine y haya desplazado la importancia del canon?
El canon que escribiremos en el 150º aniversario
El autor cuestiona cómo el relato que vamos urdiendo sobre el cine de nuestra época afecta al relato de la historia del cine en toda su amplitud.
Cine portugués y canon
El autor se centra en el cine portugués para poner en cuestión el papel renovador del Cinema Novo y plantear que, por el contrario, António Campos y Manoel de Oliveira son los autores «que, en solitario, materializan un cine moderno».
La curiosidad frente a lo inmutable
Lo que nos interesa es, quizás, una Historia, la de las formas en el cine y la de todas aquellas películas poco conocidas que no suelen aparecer en el canon.
Canon cinematográfico
¿Por qué preocuparse hoy por un arte? ¿Pero es realmente un arte o se trata de un medio que, desde hace décadas, apenas va sobreviviendo?
Y a pesar de todo, el cine se seguía moviendo
La idea de «canon» cada vez está más cerca de un fascismo que no solo es audiovisual, sino a veces también crítico y analítico. ¿Habrá otra manera de decir que la historia del cine consiste solo en un relato infinito regido por jalones significativos?
Del canon a la genealogía
Los autores proponen dejar atrás la noción de canon para ahondar en la de genealogía, pues lograr un mayor entendimiento de los orígenes, del pasado, nos permite arrojar una mirada más elocuente del presente.
Diálogo de Pedro Mexia y Àngel Quintana sobre el canon
Los críticos mantienen un diálogo sobre la idea de canon cinematográfico como «consenso y conversación».