Aquí lo importante no es lo que se cuenta (sin ápice de cinismo, por otro lado, lo cual ya es un mérito), sino el encadenado de set-pieces ultraesteticistas que convierten a «Runaway» no tanto en un filme como en un objeto, algo que poseer y con lo que deleitarse una y otra vez…
Si hubo una época en la que todo el cine -por audaz, innovador o raro que fuera- estaba producido por las mismas compañías, y se estrenaba en las mismas salas, quizá ahora lo que sucede es que la industria ha olvidado que los “experimentos” de hoy son la base del lenguaje de mañana…
¿Qué implica ser rubia? ¿Qué papel ha jugado el color dorado en el imaginario colectivo? Del Hollywood clásico a Lynch, pasando por Buñuel, la moda y Reese Whiterspoon, este es un recorrido histórico y filosófico por la cabellera rubia.
Conjunto de textos e imágenes que siguen el rastro de la cabellera morena. De Salinas a Deren. De Afrodita a Valle Inclán. De Eisenstein a Grandieux. De Goya a Resnais. El recorrido por el imaginario es rico y variado.
La tardía traducción española de «Movie Mutations» da lugar a un recorrido personal de Manuel Yáñez Murillo, que vincula su cinefilia al legado de las mutaciones. El texto se platena también el uso de la primera persona en la crítica cinematográfica así como el papel que juega Internet en el futuro de este ámbito.
Es imposible trazar un recorrido único, del mismo modo en que un paseante no se dirige hacia ningún lugar en concreto, simplemente se deja llevar, en nuestro caso, a través de cuadros o escenas que reverberan en nuestras memorias imperfectas…
Montaje donde dialogan las palabras de Lacan con las imágenes de tres filmes que piensan en la cámara como una prótesis del sujeto perverso y en el cine y en la fotografía como medios requeridos por este para realizar sus deseos.
Despedida epistolar a una de las figuras capitales de la nouvelle vague. El autor muestra su intriga por “los extraños efectos” que le causan los filmes del cineasta. La “búsqueda del milagro” es algo esencial en un cine que se acerca a la trascendencia.
scenario como proyección de la desazón interna de los personajes, el circo como línea de meta de la desintegración y el grupo montando su propio teatro sin saber demasiado bien si su vida es una función o la función es su vida…
Un estudio del filme revela que la más concienzuda organización del material en la sala de montaje permite la coexistencia de la libertad narrativa y de la coherencia expresiva, obteniendo como resultado de todo ello una obra organica…
Crónica impresionista y personal de la autora por las distintas películas que poblaron su fecunda visita a la arquitectónica ciudad de Róterdam. Descubrimientos de nuevos autores y visionado de algunas obras maestras XL.
Se ha hablado mucho sobre la boba simplicidad de sus símbolos, de la lucha entre la pureza del blanco y la perversión del negro, pero ese maniqueo análisis deja de lado la persistente presencia del color rosa en las luchas de Nina…
Repaso a los cortos de Rotterdam 2011 a través de los últimos cortos de estos autores que se escapan de la narrativa convencional. Caouette trabaja sobre la identidad, Jacobs sobre el colonialismo y Maddin sobre el poder onírico del cine.
Las capas de sentimientos se agolpan del mismo modo que aparecen en pantalla los recuerdos de Jingu. Es imposible aislar unos de otros, un recuerdo del previo, este del anterior, un sentimiento del contrario…
El filme hereda del Romanticismo su visión del artista como demiurgo, como conexión entre el eclipasor y el eclipsado, y como único ser capaz de, a través de la autenticidad de su obra, explicar el mundo en el que vivimos.
Fruto de una investigación periodística, la miniserie que dio a conocer a David Simon es una obra audiovisual clave sobre el mundo de la droga y brilla al plasmar un espacio (la esquina), un tiempo (los 90) y un lugar (Baltimore).
Recorrido por la última edición de este consolidado festival de «no ficción». El diario filmado, la imagen colonial, la identidad digital, las correspondencias filmadas… Numerosos conceptos van surgiendo en el artículo.
Con «Misterios de Lisboa» Ruiz ha logrado transformar completamente el Clasicismo desde su corazón estético, cultural y emocional. Y, del mismo modo, ha enriquecido el juego espacial, a menudo banal, de la cultura digital…