The Eclipse
El filme hereda del Romanticismo su visión del artista como demiurgo, como conexión entre el eclipasor y el eclipsado, y como único ser capaz de, a través de la autenticidad de su obra, explicar el mundo en el que vivimos.
El filme hereda del Romanticismo su visión del artista como demiurgo, como conexión entre el eclipasor y el eclipsado, y como único ser capaz de, a través de la autenticidad de su obra, explicar el mundo en el que vivimos.
Fruto de una investigación periodística, la miniserie que dio a conocer a David Simon es una obra audiovisual clave sobre el mundo de la droga y brilla al plasmar un espacio (la esquina), un tiempo (los 90) y un lugar (Baltimore).
Recorrido por la última edición de este consolidado festival de «no ficción». El diario filmado, la imagen colonial, la identidad digital, las correspondencias filmadas… Numerosos conceptos van surgiendo en el artículo.
Con «Misterios de Lisboa» Ruiz ha logrado transformar completamente el Clasicismo desde su corazón estético, cultural y emocional. Y, del mismo modo, ha enriquecido el juego espacial, a menudo banal, de la cultura digital…
Ocho momentos privilegiados en la historia del cine. Ocho momentos de nacimiento filmados en directo, quizá documentales, quizá no ficción. Pero, en todo caso, verdaderos.
La autora propone un diálogo estético entre distintos filmes de Deren, Epstein y Grandieux. El montaje sugiere una estética común en el trabajo de los cuerpos que escapa de lo narrativo.
En unos tiempos marcados por las consecuencias de la decadencia económica es posible constatar, en algunas obras, una tendencia creciente al análisis de los mecanismos intrínsecos de algunos de los pilares del entramado social actual…
La cuestión no es considerar si el cine es una completa bazofia (como Adorno), sino ver cómo afronta el tema “concreto” de la basura… La animación tiene mucho que decir en ello.
La muerte de Berlanga nos obliga a volver sobre su figura, sobre su papel en la historia de nuestro cine, sobre sus conexiones neorrealsitas y sobre su escasa resonancia crítica fuera de España. Es también un acercamiento personal y biográfico.
A partir de su vista a este sugestivo festival que se celebra en Lleida, el autor se cuestiona sobre el papel que la animación jugará en nusetro modo futuro de pensar el cine. A su vez, nos habla de distintas de las obras allí proyectadas.
Un ejemplo de cine vivo, único y original que no obedece a patrones preestablecidos y demuestra que todavía hay muchas formas de contar una historia y de acercarse a la Historia…
Las variaciones Hong. El conjunto de su filmografía, como una aria que solo se conoce a través de la variaciones sobre la melodía. Películas de la misma familia, con genes recombinados. Cada una muestra una nueva cara de la ameba poliédrica de…
Cuatro firmas distintas se acercan a los filmes exhibidos en la 48ª edición del Festival de Gijón agrupándolos en constelaciones que nos revelan algunos de los caminos por los que discurrió el certamen…
Debemos alegrarnos de ello, de ese despertar, porque la distancia entre el sueño (la pastilla azul) y la realidad (la pastilla roja) es ya cada vez menor y conviene estar alerta para no quedarnos dormidos del todo…
Asistimos a una triple capa, a los movimientos solventes de una superación en tres fases, trazando sugerencias y aportes como espectadores, a través de su enfoque narrativo, su evolución musical y su collage formal y material…
Sin alterar significativamente el patrón de su puesta en escena, Villamediana consigue que el sur se revele, literalmente, ante los ojos del espectador gracias a la fuerza de la luz y el color…
Lo que más necesita el mundo, a día de hoy, es una revolución. Pero no nos equivoquemos: esta no debe ser, en primer lugar, económica, política o ideológica, sino espiritual. Necesitamos una espiritualidad renovada…
De «Toutes les nuites» a «La religiosa portuguesa». En este texto el autor propone un recorrido cronológico por la filmografía de Eugène Green a partir de algunas de sus obsesiones como cineasta…