Entrevista a Carlos Balbuena, director de ‘Coto privado de caza’
El film, exhibido en el D’A 2025, forma parte de otro proyecto más amplio, ‘Inviernos’ y desafía en más de un sentido la noción misma de película.
El film, exhibido en el D’A 2025, forma parte de otro proyecto más amplio, ‘Inviernos’ y desafía en más de un sentido la noción misma de película.
El cineasta presenta su película como un cinematograma, un film compuesto por imágenes sin movimiento que se cuenta entre lo más radical del D’A 2025.
Conversamos con la cineasta sobre un film heterodoxo en más de un sentido que nos invita a reflexionar sobre los límites de lo cinematográfico.
Lo que nos interesa es, quizás, una Historia, la de las formas en el cine y la de todas aquellas películas poco conocidas que no suelen aparecer en el canon.
¿Por qué preocuparse hoy por un arte? ¿Pero es realmente un arte o se trata de un medio que, desde hace décadas, apenas va sobreviviendo?
Crónica del último festival de cine de autor de Barcelona, marcado por las reminiscencias de la pandemia y las formas cinematográficas cubistas.
Impresiones acerca del programa estable de cine experimental del Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona.
El realizador español de origen venezolano ha presentado su último largometraje en la última edición de L’Alternativa.
Conversamos con el cineasta durante el festival de Sitges tras la presentación de su último cortometraje, nueva muestra de un fantástico castizo, libérrimo e imaginativo que venimos viendo en el reciente cine de autor español.
Este ensayo aborda el tercer film de la trilogía «In Memoriam» del cineasta de vanguardia Phil Solomon, que a partir de imágenes del videojuego Grand Theft Auto construyó una elegía digital alrededor del misterio de la muerte.
Entrevista a este colectivo artístico, que ha explorado múltiples campos del audiovisual: videoclips, videoarte, cine experimental, videopoesías, videodanza… Todo con un espíritu lúdico y transmedia. Los DSK fueron homenajeados en la edición 2020 de Intersección. Festival de Arte Audiovisual Contemporáneo de A Coruña.
La película de Paulino Viota cumple medio siglo y en este ensayo abordamos su estética y el contexto en el que se gestó. Se trata de un filme heredero de los postulados de Jorge Oteiza en el que el joven cineasta español logró «vaciar su forma, su mundo y su narrativa, para dejar entrar aquello que destruye al alma y la sociedad misma: el franquismo».
Este ensayo aborda el segundo film de la trilogía «In Memoriam» del cineasta de vanguardia Phil Solomon, que a partir de imágenes del videojuego Grand Theft Auto construyó una elegía digital alrededor del misterio de la muerte.
Este ensayo aborda el primer film de la trilogía «In Memoriam» del cineasta de vanguardia Phil Solomon, que a partir de imágenes del videojuego Grand Theft Auto construyó una elegía digital alrededor del misterio de la muerte.
El autor sostiene que los creadores y espectadores del siglo XXI no pueden evitar mirar al pasado analógico de la imagen, por mucho que sean nativos digitales. Esa nostalgia, sin embargo, puede ser una herramienta ética y creativa. (#Especial10añosTRANSIT)
Un par de días en el festival celebrado en Pamplona dan para mucho, tal como constata esta bella crónica en la que se cuelan nombres como los de Marie Losier, Deborah Stratman, John Price o Marcia Hafif, y en la que se homenajea a los recientemente fallecidos Barbara Hammer, Jonas Mekas y Carolee Schneemann.
En la nueva película de Godard, montar ya no es, como lo era antaño, un latido de corazón, sino una respiración de gran dificultad para articular una palabra y las fallas técnicas aseguran esa misma dificultad: cambios de formato de imagen, errores de dicción, ruido, tos, saltos en el sonido.
El autor plasma su experiencia en la primera edición de «Intersección: Encontro Internacional de Arte Audiovisual» celebrada en A Coruña; una muestra estimulante en la que los límites de documental, videoarte, ficción, videocreación y apropiación se difuminan.