Las usurpaciones y las posesiones dominan esta 4ª crónica, donde se abordan «Annabelle» (John R. Leonetti), «Home» (Nicholas McCarthy), «Honeymoon» (Leigh Janiak) y «The Guest» (Adam Wingard).
La figura del doble protagoniza esta tercera crónica desde Sitges 2014, donde se cruzan «The Double» (Richard Aoyade), «Goodnight Mommy» (Franz y Fiala), «Stereo» (Maximilian Erlenwein) y «The Pinkie» (Lisa Takeba)
Cinco crónicas desde el certamen catalán, donde se abordan algunas de las joyas del cine de terror programadas en esta edición, como «Aux yeux des vivants», «It follows», «Fish & Cat», «Stage Fright», «The Babadook» o «Goodnight Mommy».
La posibilidad de «otra realidad» impulsa esta primera crónica desde Sitges 2014, donde convergen lo último de Jonathan Glazer («Under the Skin»), Mike Cahill («Orígenes») y David Cronenberg («Map to the Stars»), así como el documental sobre el fenómeno zombi «Doc of the Dead»
El festival fue una fiesta de etiqueta con demasiados porteros de discoteca diciendo quién y quién no tiene que entrar, donde «Adieu au langage» dejó en evidencia a sus competidoras: Godard juega en otra liga.
Hablamos y escuchamos las anécdotas de Ruggero Deodato, una parte viviente de la historia del cine italiano, más allá de su famosísima «Holocausto Caníbal».
En el marco del 3XDOC que organizó DOCMA en Madrid, pudimos entrevistar a los directores de «Leviathan», un filme rendido a lo sensorial en el que lo animal y lo humano se confunden en alta mar.
La programación de este año ha mantenido un hilo conductor, el de una realidad que emana de las grietas de unas ruinas —lo que queda de la llamada sociedad del bienestar—, de la que el arte no es ajeno, ni en su ejecución, ni en su contenido.
¿En qué se asemejan y diferencian los magníficos debuts de los franceses Justine Triet y Yann Gonzalez? Un viaje en moto puede darnos una respuesta…
Tanto la película de Wiseman como la de Roselló son fruto de la observación detenida de un pequeño mundo y del compromiso con ese tiempo necesario a partir del cual los autores van identificando los centros de acción, las actividades recurrentes y la relación que los personajes mantienen con el espacio…
Desde el 27 de marzo al 27 de abril se celebró la 4ª edición del Atlántida Film Fest. Aquí os presentamos textos sobre varias de las películas más destacadas de la programación: «Se fa saber», «At Berkeley», «Les rencontres d’après minuit», «La batalla de Solferino», «The Unknown Known», «The Secret Society of Fine Arts» y «Main dans la Main».
Prescindiendo de escenificaciones y de duelos verbales sostenidos, el filme refleja la imagen que el entrevistado quería proyectar de sí mismo. El objetivo de Errol Morris era que las contradicciones emergiesen por sí solas…
Estamos ante una película extraordinaria en el más estricto sentido de la palabra. De innegable calidad técnica (imagen, efectos digitales y sonoros) e interés argumental.
El amor es (…) algo que hay que vivir. El amor es incomunicable, es una ráfaga de viento, un árbol insensato pero firme. Un árbol que no perece sino que desaparece.
Las características del mumblecore, empiezan a ser repetidas por acólitos (Audrey the Trainwreck) o dinamitadas por el presupuesto de sus precursores (Drinking Buddies)
The Kings of Summer y In a World… tratan desde dos perspectivas la relaciones paternofiliales y sus complicaciones.
La dupla Short Term 12 (ganadora del premio del público) y The Motel Life forman un interesante diálogo sobre familias descompuestas y jóvenes desarraigados.
«The Retrieval» y «American Promise», la primera desde la ficción y la segunda desde el documental, tratan (mediante historias de superación y aprendizaje) el tema de la esclavitud.