Especial: Cine, posverdad y burbujas
‘Transit’ y la revista portuguesa ‘Argumento’ publican este dosier ibérico, donde se aborda la posverdad desde una perspectiva cinematográfica en artículos y videoensayos de autores portugueses y españoles.
Coloquio entre Helena Santos y Carlos Losilla sobre cine, posverdad y burbujas
Esta charla sirve como introducción al nuevo dosier especial de «Transit» junto a la revista portuguesa «Argumento» centrado en cine y posverdad, que publicaremos en 2022.
Licorice Pizza
La última película de Paul Thomas Anderson es el punto de partida de este crítica en la que se aborda la evolución del estilo del cineasta estadounidense, las conexiones entre varios títulos de su obra y sus influencias de otros creadores.
SEFF 2021: ‘Espíritu sagrado’, ‘¿Qué vemos cuando miramos al cielo?’ y ‘Bloodsuckers’
En esta crónica desde el Festival de Cine Europeo de Sevilla se abordan tres películas (de Chema García Ibarra, Alexandre Koberidze y Julian Radlmaier) que coquetean con el fantástico y que dan lugar a una suerte de fábulas fílmicas muy estimulantes.
SEFF 2021: ‘Ghost Song’, ‘Babi Yar. Context’ y ‘Vaca’
En esta crónica desde el Festival de Cine Europeo de Sevilla, se abordan las últimas películas de Nicolas Peduzzi, Sergei Loznitsa y Andrea Arnold, donde los tres cineastas buscan diversas vías estimulantes de acercarse a «lo real» a partir de la imagen documental y el montaje.
SEFF 2021: Entrevista a Julian Radlmaier, director de ‘Bloodsuckers’
Conversación con el cineasta alemán, donde se abordan múltiples aspectos de su obra fílmica: la lucha de clases, el romanticismo, la comedia, la duración de los planos, los paisajes, el racismo, sus influencias, la construcción de los diálogos, etc.
SEFF 2021: ‘Memoria’
En la última (y magistral) película de Apichatpong Weerasethakul el Tiempo y la Materia están unidos dentro de un Todo, al igual que los recuerdos pasados, presentes y futuros son uno en Jessica, el personaje de Tilda Swinton.
SEFF 2021: ‘Il buco’, ‘Great Freedom’ y ‘Rendir los machos’
Primera crónica desde el Festival de Cine Europeo de Sevilla, donde nos acercamos a los últimos filmes de Meise,
Frammartino y Pantaleón. El texto pone énfasis en el peso del tiempo y el espacio en las tres películas.
El caballero verde
La nueva película de David Lowery es una estimulante adaptación del relato artúrico «Sir Gawain y el Caballero Verde», donde el cineasta ofrece una puesta en escena abrumadora en la que sobresale el uso del color.
Sitges 2021
Crónica de la última edición del festival de cine fantástico, donde el autor aborda aquellos filmes adscritos a la tradición del género, aquellos que no cumplen lo que prometen sus premisas, aquellos que desbordan los límites genéricos y aquellos que se ven perjudicados por sus discursos ideológicos.
Cry Macho
¿Qué queda exactamente de la figura de Clint Eastwood en su rostro y en su cuerpo envejecidos en su última película? Esta crítica nos habla de máscaras, ausencias y paisajes alrededor de un cineasta-actor-individuo que está a punto de desaparecer, pero permanece todavía.
Still Raining, Still Dreaming
Este ensayo aborda el tercer film de la trilogía «In Memoriam» del cineasta de vanguardia Phil Solomon, que a partir de imágenes del videojuego Grand Theft Auto construyó una elegía digital alrededor del misterio de la muerte.
Benedetta
La nueva película de Paul Verhoeven conforma, junto a «El libro negro» y «Elle», una suerte de tríptico político en el que el cineasta neerlandés ofrece una mirada particularmente fina e inclemente sobre el mundo de hoy.
‘See’, una aproximación a la 1ª temporada
Este análisis es un recorrido narrativo, temático y estético por la primera temporada de la serie fantástica de Steven Knight, que transcurre en un mundo apocalíptico en el que la mayoría de los personajes son invidentes.
El cine de Eric Pauwels
En este ensayo se propone un acercamiento a la carrera del cineasta belga y se profundiza en uno de los puntos clave de su deslumbrante obra documental: la mirada al otro reflejada en la del autor con el paso de la primera a la tercera y segunda persona.
Annette
La última película de Leos Carax es ambiciosa y desequilibrada y adopta la forma de una fábula musical, donde la representación escénica tiene un peso esencial y donde realidad y ficción se confunden. La mayor parte de la acción transcurre en lo que parece ser una especie de noche perpetua.
Tiempo (Old)
A partir de la última película de M. Night Shyamalan y recurriendo a otros títulos de su obra, este artículo esboza la idea de que en los filmes de este cineasta se suele esconder un secreto para el espectador; una película imaginada que convive con la real que se nos muestra.
Days (Rizi)
El autor aborda la evolución del cine de Tsai Ming-liang en su etapa digital a partir de su último filme. En la crítica se habla de la hipnosis de las tomas largas y del deseo de los cuerpos, además de establecerse un diálogo entre «Days» y «The River».