Hazme reír

Una de las peores cosas que le pueden ocurrir a un humorista es que el público confunda su gracia ante las cámaras con su personalidad real, la vida pública con la privada, llevándolo a convertirse en una copia de sí mismo, un simulacro autogestionado…

Los límites del control

La película de Jarmusch no hace más que incidir en su viejo estilo, esa “escritura de en medio” que aborda la rutina de unos personajes solitarios, intentando extraer lo poético de lo banal…

Si la cosa funciona

Visto el relanzamiento comercial de la carrera de Allen en su periplo europeo (que parece que continuará), esta obra podría ser un buen punto y final a sus pensamientos cinematográficos, lo más parecido a un testamento fílmico que ha rodado…

Tokyo Sonata

En la película de Kurosawa, la crítica que en “American Beauty” se subrayaba con la ironía queda remarcada por la comedia (sugerida) que se deriva de la extrema importancia que tienen las apariencias en la sociedad japonesa…

Adventureland

Esta es solo una película que recicla y depura los estilemas y los tópicos de cierto tipo de filmes para lograr algo relativamente emocionante y sincero. A estas alturas, ya no estamos para absolutos ni para imperativos categóricos…

Anticristo

No se trata de evaluar, de poner en críticas nuestras percepciones, sino de encontrar más argumentos para sostenerlas. No se ve “Anticristo”, se ve “Anticristo, de Lars Von Trier”. La ampliación de las comillas es un elemento sustancial…

Enemigos públicos

Una película de fantasmas donde el uso del HD conspira con eso que Mann llama el “estilo de cinema verité” para reinventar la cualidad espectral del cine, estrechando lazos con algunos de los mejores títulos contemporáneos…

Malditos bastardos

Tarantino sabe que el placer jamás es culpable, no importa la fuente que lo provoque. Su corazón cinéfago late como los de Lucas, Tombs o Waters y se acelera ante lo mismo: lo improbable y lo inesperado, donde no existe la corrección…

Historias de fantasmas

En estos cuatro filmes es la fascinación del hombre por la imagen de una mujer ausente la que marca la evolución de los relatos, dibujando los obsesivos trayectos de un deseo masculino que bascula siempre entre el éxtasis y la tortura.

‘Gerry’: To gerry or not to gerry

Van Sant quiso desmarcarse radicalmente de Hollywood financiando al estilo independiente un filme que partía de una idea contenida en siete palabras: “Dos tipos se pierden en el desierto”. (…) Los inmensos planos secuencia de “Sátántangó” habían dejado…

Michael Snow en Barcelona

Hasta el pasado junio la galería Ángels Barcelona albergó diversas video-instalaciones de Michael Snow. Snow programó un ciclo de proyecciones representativo de su obra. Una oportunidad para regresar sobre sus imágenes.

Independencia

La sección “Un certain regard” del último Cannes exhibió la última película de Raya Martin. “Independencia”, segunda entrega de la trilogía sobre la historia de Filipinas (tras “A short film about the indio nacional”) fue para Manu Yáñez “la película del festival”.

Achilles and the tortoise

No es que sea una de sus mejores películas (¿volverá algún día a ofrecernos un título tan rotundo como lo fue Hana-Bi?), pero sí sabe, al menos, canalizar sus actuales intereses y obsesiones sin convertir la pantalla en un muro de extravagancias que deje fuera de juego al espectador.

El silencio de Lorna

Un cierto retardo, un aplazamiento se instala en la película desde una primera imagen que no solo introduce el dinero como principio rector del relato y elemento esencial de vinculación de los personajes, sino también una proyección hacia el futuro…

Genova

El componente sensorial de la nueva propuesta de Winterbottom se erige como factor ineludible para el soporte de una película que acompaña a sus personajes en el proceso de adaptación a la ausencia de un ser querido olvidando la tendencia a rellenar metrajes…

The sky crawlers

Oshii es un director que conoce su oficio a la perfección y por ello es capaz de trabajar con sus creaciones con gran sabiduría, disponiéndolas a lo largo de todo el metraje como pequeños espejos que, colocados y reorientados constantemente, son capaces de…

Hunger

Una vez más, el reto consistía en escapar. Del retrato robot del “terrorista”, del romanticismo impostado del “revolucionario”, del historicismo reducido a fórmulas causa/efecto, de la dramaturgia de qualité… de tantas cosas. En la era del espectador malicioso…

24 city

Como en anteriores trabajos la filmación de las ruinas, de la demolición y sus escombros, ocupa un lugar central como registro –cine testimonio- y metáfora del tiempo y el cambio. Si la pregunta fundamental para el Bergman de Persona (1966) era…